14º Encontro de Cartunistas no ABC

A imagem já diz tudo. Mas vale registrar que é uma alegria anunciar a volta do Encontro de Cartunistas, que não acontecia desde 2019. Venham, amigos!

Lançamento: Yokai, Takejiro Hasegawa

"Esta obra eleva o folclore japonês ao patamar de arte visual. Com o traço magistral de artistas como Kobayashi Eitaku e Suzuki Kason, as lendas ganham as cores e os contornos que deram rosto às figuras fundamentais da mitologia nipônica. Estão presentes aqui as versões clássicas de histórias que moldaram a cultura pop, como o heroísmo de Momotaro, a tragédia atemporal do pescador Urashima e a fúria da serpente de oito cabeças, Yamata no Orochi. São narrativas que oscilam entre a lição de moral e o horror puro, apresentando o Japão em sua forma mais autêntica e visceral."
Este texto é parte da apresentação de Yokai: Fábulas japonesas, coletânea de 29 narrativas tradicionais organizadas pelo iminente pesquisador japonês Takejiro Hasegawa (1853–1938) e ilustradas com as xilogravuras clássicas originais. O livro é resultado da junção de diversas pubicações europeias; é possível que a tradução brasileira seja a primeira em que todas são apresentas num mesmo volume.
Yokai: Fábulas japonesas tem 320 páginas, faz parte do selo Medo Clássico da Darkside Books, e está em pré-venda aqui, com data de lançamento agendada para o dia 20 de novembro.

Lançamento: Oriki, Henrique André & Rafael Calça

"No ano de 2978, Anayo vive com sua avó Ayodele na aldeia de Akintoye. A menina estranha o apego da avó, a maior cientista da aldeia, às histórias do passado, enquanto as novas gerações parecem cada vez mais distantes de suas origens. Diante disso, Ayodele é convocada pelo conselho da aldeia a criar algo capaz de restabelecer esse vínculo. Surge então o Oriki, uma tecnologia que conecta quem a utiliza às memórias de seus antepassados. Ao experimentar essa invenção, Anayo descobre que imaginar o futuro não significa deixar o passado para trás, mas reconhecer nas histórias herdadas os caminhos que ainda estão por vir."
Este é o texto de apresentação do livro infantil Oriki, ficção científica afrofuturista que inaugura o gênero na editora. Trata-se de um livro ilustrado, de 32 páginas, com texto do escritor paulista Henrique André, que já teve outras obras afrofuturistas editadas, inclusive pela Kitembo – editora especialista no gênero –, e as belas ilustrações do também paulista Rafael Calça, que tem no currículo os prêmios Jabuti e HQMix, e deu à narrativa contornos de uma história em quadrinhos.
Uma ótima porta de entrada para formação de jovens leitores no gênero.

Lançamento: Meu I.A.I.A, meu ioiô!

No próximo dia 16 de maio, sábado, acontece a cerimônia de lançamento da antologia Meu I.A.I.A, meu ioiô!, organizada pelo artista transmídia Ciberpajé – assinatura artística do acadêmico Edgar Franco –, reunindo contos de ficção científica de dezenove autores brasileiros sobre o impacto das inteligências artificiais no ambiente artístico, inspirados em ilustrações geradas por IA. 
Diz o texto de apresentação da obra: "A antologia propõe uma experiência transmídia: ao final de cada conto, um QR Code leva o leitor a animações exclusivas, com música do projeto Nix’s Eyes e a voz do Ciberpajé recitando os prompts que originaram as imagens. Com ironia no título – inspirado no clássico da música popular brasileira "Fogo e paixão", de Wando –, a obra reflete sobre o maniqueísmo em torno das IAs e reafirma que os artistas trabalham com as ferramentas de seu tempo. Uma leitura instigante, crítica e experimental sobre arte, tecnologia e futuro."
Estão presentes na antologia os escritores ⁠Ademir Luiz, Carlos Holanda, Ciberpajé, Edgar Indalecio Smaniotto, Fábio Fernandes, Fabio Shiva, ⁠Francélia Pereira, Fredé CF, Gabriel Carneiro, ⁠Gazy Andraus, Gian Danton, Léo Pimentel Souto, Luiz Bras, Octavio Aragão, Orlando Mafra, Rafael Senra, Ricardo Celestino, ⁠Roberta Cirne e Teresa Yamashita. 
O evento de lançamento acontece das 17 às 20 horas no Canto Madureira (R. Medeiros de Albuquerque, 471, Vila Madalena, São Paulo), com a presença de diversos dos autores selecionados. 
Meu I.A.I.A, meu ioiô! tem 244 páginas e já está disponível no saite da Editora Sinete, aqui.

Slewfoot - A fábula das bruxas, Brom

"Connecticut, 1666. No Novo Mundo, o puritanismo cristão encontrou um terreno fértil para prosperar e crescer. Como quase tudo era considerado pecado, a vida em uma comunidade puritana podia ser bastante difícil, especialmente para as mulheres. Abitha, uma jovem inglesa recém-chegada na puritana Sutton, encontra preconceito na comunidade local. Com língua afiada e personalidade audaz, é vista como uma forasteira. Com seus amuletos e poções, remédios que sua mãe usava na Inglaterra, ela logo desperta a desconfiança dos moradores. Quando um espírito antigo desperta em um bosque sombrio, o povo nativo o chama de pai e protetor. Os colonos, porém, o chamam de Slewfoot, demônio. Para Abitha, recém-viúva, vulnerável e excluída do convívio social, ele é a única pessoa a quem ela pode pedir ajuda. Juntos, iniciam uma batalha entre pagãos e puritanos — uma peleja que ameaça destruir toda a aldeia."
Este é o texto de apresentação do romance de terror Slewfoot: A fábula das bruxas, segundo livro traduzido no Brasil de autoria do multiartista americano Gerald Brom, que tem em seu portfóplio os romances ilustrados The child thief, The plucker, The devil's rose e Krampus, este último publicado no Brasil em 2022.
Slewfoot tem 416 páginas, tradução de Vinicius Loureiro e é uma publicação da Darkside Books.

Somnium 128

Está disponível o número 128 do Somnium, fanzine digital do Clube dos Leitores de Ficção Científica, editado por Rubens Angelo, Eduardo Torres, Gerson Lodi-Ribeiro, Sidemar Vicente de Castro e Luiz Felipe Vasques. 
O volume tem 59 páginas e traz contos de Fábio San Juan, Lynn Venable e Lailton Garcia, artigos de Gian Danton e C. R. Rohling, e um portfólio do ilustrador Carlos Hollanda, autor da capa da edição. 
O Somnium é gratuito e pode ser baixado gratuitamente aqui, em versão pdf. Outras edições também estão disponíveis.

Em campanha: A arte do nanquim de Silvio Ribeiro

Está aberta a campanha de financiamento direto para viabilizar a publicação do álbum A arte do nanquim, portfólio do ilustrador gaúcho Silvio Ribeiro, que tem apresentado diversas produções autorais no campo das ilustrações e das histórias em quadrinhos. 
O álbum, que é projeto do selo autoral SRP, terá sessenta páginas com mais de cinquenta ilustrações do artista nos gêneros terror, fantasia e ficção científica, todas feitas na clássica técnica da pintura com tinta nanquim. 

Diz o texto de apresentação: "Comecei a usar o nanquim aos 16 anos, ainda na década de 1970, quando encontrei uma pena de nanquim que minha mãe usava na escola, na década de 1950. Desde o início tive contato com materiais clássicos, como pincéis e penas e em meus trabalhos não uso canetinhas de nanquim, a não ser para linhas retas. Esta publicação, apesar destas dicas, não tem a intenção de ser um livro didático, mas certamente, se o leitor observar com atenção minha arte, poderá por si mesmo, adquirir muito conhecimento."
Silvio Ribeiro tem mais de trinta anos de experiência na arte, é professor de desenho e pintura, editor e quadrinhista. 
A campanha recebe apoios aqui até o dia 9 de dezembro de 2025. Também é possível obter detalhes sobre o projeto e até ter a oportunidade de adquirir artes originais de Ribeiro.

Em campanha: Aprenda a fazer histórias em quadrinhos

O ilustrador e quadrinhista Silvio Ribeiro está com uma campanha de financiamento direto aberta para viabilizar a publicação do livro Aprenda a fazer histórias em quadrinhos, com o método do autor para a produção dessa arte tão popular. 
Diz o autor: "Mostrarei como fazer um roteiro e como deixar sua história atrativa e interessante, de modo que cative o leitor. Para fazer uma HQ também é necessário ter noção de desenho e aqui mostro alguns fundamentos que irão ajudar o leitor a desenvolver melhor seu trabalho. Depois veremos toda a teoria visual e as convenções já consagradas das Histórias em Quadrinhos. Também apresento um estudo dos materiais que são necessários para o trabalho. Muitas vezes alguém quer começar sua HQ e a primeira dúvida são quais materiais utilizar. Depois de todas estas primeiras informações, estamos prontos para começar nossa HQ e para isto você será guiado passo a passo até a conclusão do trabalho."
O volume terá 60 páginas em preto e branco, com muitas ilustrações e exemplos passo a passo. A edição é do próprio artista, pelo selo SRP, e ainda oferece aos apoiadores um vídeo exclusivo sobre colorização de quadrinhos. 
O projeto pode ser apoiado aqui até o dia 10 de outubro de 2025.

Táquion 6

Está circulando o sexto número do periódico literário digital Táquion, editado por Renato A. Azevedo para o Clube Brasileiro de Ficção Científica, dedicado ao gênero da ficção científica.
Trata-se de uma edição temática, dedicada a homenagear o escritor russo-americano Isaac Asimov (1920-1992). Em 166 páginas traz contos de Nicolás Irurzun, Renato A. Azevedo, George Goldberg, Nelson Job, Roberto de Sousa Causo, Orson Scott Card e os premiados da edição, Carlos E. Kania, M. P. Garnete Andrezza Agápito, selecionados na quarta etapa do concurso permanente promovido pela publicação.
Também traz artigos e resenhas de Marcelo Bighetti, Rodrigo Caldas, João Wolf, Andrew Zandoná e Lucas Armelim. A capa traz uma imagem da ilustradora ucraniana Katerina Belikova, que recebe ainda uma galeria de ilustrações. 
Táquion 6 pode ser baixada gratuitamente aqui, nos formatos pdf, epub e mobi. Edições anteriores também estão disponíveis.

Miragens circulares do miraculoso quadrado, Sofia Soft

Publicado ainda em 2023, Miragens circulares do miraculoso quadrado é um texto altamente experimental de contornos próximos à ficção científica, de autoria de Sofia Soft.
Diz o Soft sobre seu trabalho: "{miragens circulares do miraculoso quadrado} é a invocação mediúnica de uma espiral de livros & filmes que ressoam em mim, filtrada pela minha imaginação e esmagada por uma tonelada de inquietações sobre a natureza da Realidade."
A obra tem duas partes essenciais: a literária, chamada pela autora de "ficção-enigma", pode ser lida online ou baixada gratuitamente em vários formatos aqui. Já a parte impressa é composta de "seis gravuras digitais em papel opaline 180g, no formato 21 x 21 cm, mais doze cartões de 8 x 8 cm que, reunidos na ordem correta, contam a fabulosa história do milagroso emplastro MetaPhenomenon"; esta parte pode ser encomendada diretamente com a autora, cujo contato está aqui. Sofia Soft é um dos inúmeros heterônimos do escritor paulista Nelson de Oliveira, que é garantia de uma experiência narrativa e literária incomum.

Dixtopia

Dixtopia é uma revista de arte e literatura, publicada ainda em 2001, que reúne trabalhos sobre o futuro selecionados entre mais de 500 obras inscritas em um concurso promovido pelo portal Cidadão Cultura, de Cuiabá/MT. 
Com edição da jornalista Marianna Marimon, Dixtopia apresenta 48 páginas com ilustrações, fotografias, contos e poemas de diversos artistas, destacando os doze premiados do certame: Ângela Coradini, Arthur Akira, Fabio Poquiviqui, Francimeire Ferreira, Katiana Pereira, Nyll M. N. Louie-Alicê, Odair de Morais, Paty Wolff, Silvano Júnior, Tayná Meirelles, Thiago Costa e Tiago Strassburger. 
A tiragem de quinhentos exemplares foi distribuída apenas para bibliotecas e universidades, mas sua versão digital está disponível aqui para download gratuito e leitura on-line.

Literomancia 2

Está circulando o número 2 da revista eletrônica Literomancia, editada Luana Nicolaiewsky e dedicada à ficção de gênero (fantasia, ficção científica, terror, suspense e policial) em todas as mídias
A edição tem 57 páginas e traz contos de Lauren Rolan, Diego Mendonça, Julherme J. Pires, Maiara M. Moura, Cesar L. Theis, Gabriel Mayer e Gabriel de Souza Alencar, entrevista com o quadrinhista João Eddie, além de galerias dos ilustradores Rodrigo Couto e Carlos Sekko. A edição é completada por alguns artigos inexplicavelmente não creditados. A ilustração da capa é de Marcela Bezerra.
Literomancia está aberta à submissão de contos, ensaios, matérias, quadrinhos e ilustrações, e pode ser baixada gratuitamente aqui.

Literomancia

Publicação digital dedicada à ficção de gênero (fantasia, ficção científica, terror, suspense e policial) e, apesar do nome, focaliza a produção nacional em todas as mídias. Editada em Porto Alegre por Luana Nicolaiewsky, teve seu primeiro volume publicado em 2019. 

A edição de estreia tem 48 páginas e traz entrevista com o ilustrador Alexandre Tso, contos de Lu Evans, Lucas Viapiana Baptista, Davi M. Gonzales, Hitallo Dalsoto, Vitória Vozniak, Juliana Maffeis e Ana Lúcia Merege, quadrinhos de Thiago Krening e Hidaru Mei, e galeria de ilustrações de Pedro Rosa.
Literomancia está aberta a submissão de contos, ensaios, matérias, quadrinhos e ilustrações, e pode ser baixada gratuitamente aqui.

Doce fantasia

Para mim foi uma surpresa, ao abrir um prosaico pacote de waffer coberto de chocolate, encontrar os confeitos embalados com lindos desenhos fantásticos. Só então percebi que se trata de uma campanha promocional que tem tudo para se tornar uma nova e interessante mídia para os ilustradores brasileiros.
Trata-se do Hershey's Mais, produto fabricado em São Roque, no interior do estado de São Paulo, que lançou em 2019 uma coleção de quatro sabores personalizados, cada qual dedicado a um tema e ilustrado por um artista do estúdio Chiaroscuro. O sabor amendoim traz desenhos de Lucas Werneck com o tema super-heróis; o ao leite tem desenhos de Zé Carlos no tema aventureiros, o triplo chocolate traz Cris Bolson e o apocalipse zumbi, e o cookies'n'creme tem desenhos de Danilo Beiruth no tema alta fantasia. Cada tema tem seis estampas diferentes que podem ser montadas em uma única imagem, como um quebra-cabeças. Como os embalagem vêm com muitos confeitos embalados individualmente, dá para montar até dois conjuntos completos em cada pacote.
Sem dúvida, é uma bela ideia.

Sergio Toppi (1932-2012)

Intensa. Esta é a melhor definição para a arte de Sergio Toppi, ilustrador milanês falecido no dia 21 de agosto de 2012, pouco antes de completar 80 anos.
Toppi foi um ilustrador de traço impactante, considerado em todo o mundo como um dos maiores mestres dos quadrinhos. Senhor de um estilo moderno e arrojado, que valorizava os espaços brancos, influenciou muitos artistas importantes em todo o mundo, como Bill Sienkiewicz, Walt Simonson e Frank Miller, por exemplo.
Nascido em 11 de outubro 1932, Toppi apaixonou-se pelos quadrinhos em algum momento dos anos 1940, ao ver os desenhos de Dino Battaglia e Hugo Pratt em um exemplar da revista Asso de Picche.
Estudou na Escola de Arte do Castelo, mas não terminou o curso. Antes de se envolver com a arte que lhe daria prestígio, começou fazendo ilustrações publicitárias para a Enciclopedia dei Ragazzi, para a Unione Tipografico-Editrice Torinese, para a editora Mondadori e para a revista Topolino. Também trabalhou produzindo desenhos animados publicitários para a Caroselli Televisivi.

Estreou nos quadrinhos infantis no início dos anos 1960, com a hq Il mago Zurli, publicada no Corriere dei Piccoli. Trabalhou várias vezes com o roteirista Mino Milani, para quem ilustrou a série La Vera Storia di Pietro Micca, também publicada no Corriere dei Piccoli.
Sua grande chance surgiria em 1974, quando foi contratado por Sergio Bonelli para ilustrar Herman Lehmann: L'indiano bianco. Especializou-se então no quadrinho juvenil, publicando histórias avulsas nas revistas Sgt. Kirk e Il Giornalino, entre outras, numa qualidade que lhe valeu um Prêmio Yellow Kid em 1975, recebido no 11º Festival Internacional de Quadrinhos de Lucca.
No ano seguinte, também a convite de Bonelli, começou a ilustrar uma série de três álbuns para prestigiosa coleção Un uomo, un'avventura, com ficções históricas que passariam a caracterizar sua obra.
Entre 1978 e 1980, ilustrou História da França em quadrinhos e A descoberta do mundo para a editora francesa Larousse.
Sérgio Toppi colaborou com algumas das mais importante revistas europeias de quadrinhos, com trabalhos publicados na Linus, Alter Alter, Corto Maltese, L'Eternauta, Comic Art e Ken Parker Magazine. Também são títulos importantes de sua obra os álbuns Sharaz-De* e Il Colezzionista, o único personagem criado por ele.

Mais recentemente, Toppi colaboraria novamente com os estúdios Bonelli, ilustrando histórias para as séries Nick Rider e Julia Kendall, e passaria a ser publicado regularmente na revista francesa Mosquito.
No Brasil, a obra de Toppi foi vista em uma única edição da coleção Um homem/Uma aventura: O homem do Nilo (Ebal, 1978) e na edição nº11 da revista Júlia Kendall, As aventuras de uma criminóloga  (Mythos, 2005). Algumas de suas histórias curtas também puderam ser vistas nas revistas Eureka nº11 (1978) e Eureka Aventura (1977), da Editora Vecchi; Capitão América nº15 (1976) e O Tocha Humana: Blochinho espetacular nº13 (1976), da Editora Bloch. Em 2005, ilustrou as capas das edições americanas da minissérie 1602: New Word, da Marvel Comics, publicada no Brasil no ano seguinte em um único volume na coleção Marvel Apresenta.
Em 2003, o mestre esteve em Belo Horizonte, participando do FIQ - Festival Internacional de Quadrinhos, que abrigou uma bela exposição de seus trabalhos.
Toppi faleceu em Milão, depois de uma longa luta contra o câncer que, apesar de dura, nunca o afastou da prancheta, numa carreira de quase sessenta anos. Entre suas últimas obras estão, pela Edizioni Papel, os portfólios Lo sono l'Erba (2008) e Divertissement (2009), ambos com ilustrações inspiradas na Irlanda, e Luce dell'Est (2012), sobre o Japão medieval. Intensos, como sempre.

* Dois números da série Sharaz-De foram publicados em 2016 e 2017 no Brasil pela editora Figura.

O Sacy-Pererê

Está disponível para download gratuito o ebook O Sacy-Pererê: Resultado de uma collab, coletânea de ilustrações organizadas por Andriolli Costa para o saite Colecionador de Sacis.
Diz o texto de divulgação: "Nestas páginas, ilustradores profissionais e amadores se debruçaram sobre o centenário livro lobatiano para dar forma aos depoimentos ali registrados. Acompanha cada arte um trecho que captura a riqueza daquele testemunho."
Participam da edição os ilustradores Alisson Alencar, Azrael de Aguiar, Cristiane Xavier, Daniel Batista, David Dornelles, Fernando PJ, Ícaro Maciel, Luiz Henrique, Marco Goes, Mikael Quites, Pedro Godoy, Rafael Serpentis, Vee Marques, e a capa é de Azrael de Aguiar. A edição tem 29 páginas e pode ser baixada aqui.

Parabéns: Hiperespaço 2

Prosseguindo com a comemoração aos 35 anos do Hiperespaço, está disponível o histórico segundo número do fanzine de ficção científica patriarca deste blogue, publicado originalmente  no início do icônico ano de 1984.
A edição tem 10 páginas e destaca os detalhes do longa O retorno de jedi, então recentemente lançado nos cinemas brasileiros, num artigo de José Carlos Neves. Também publica uma entrevista com o ilustrador Rodval Matias – autor do desenho da capa –, quadrinhos de Mário Mastrotti e notícias sobre fatos e eventos da época.
Hiperespaço 2 pode ser lido online aqui ou baixado gratuitamente aqui. O número 1 também está disponível.

ConanZine

Interessante fanzine dedicado a registrar os 35 anos do filme de cinema Conan, o bárbaro, de John Milius, lançado em 1983. O filme fez muito sucesso à época e ainda tem uma infinidade de fãs, muito devido ao ótimo roteiro de Oliver Stone, a belíssima fotografia Duke Callaghan e trilha sonora inspiradora de Basil Poledouris, que fizeram até o inexpressivo Arnold Schwarzenegger parecer um grande ator.
Editado por Denilson Rosa dos Reis para grupo Quadrante Sul, tem 17 páginas inteiramente ocupadas por ilustrações exclusivas de autoria de Adão de Lima Jr., Bira Dantas, Carlos Lima, Dennis Rodrigo Oliveira, Edenilson Fabricio, Helcio Rogério, Heraldo Wilson Wilson, João Paulo Anselmo, Josias Silveira, Julio Shimamoto, Rafael Martins da Costa, Silvio Ribeiro e Humberto Yashima. A capa é assinada por Juliano Oliveira Kaapora com cores de Elvis Silva.
A versão digital de ConanZine pode ser obtida gratuitamente pelo email tchedenilson@gmail.com. Disponível também em formato impresso.

Conexão Literatura 34

Está circulando o número 34 da revista eletrônica Conexão Literatura, editada por Ademir Pascale pela Fábrica de Ebooks.
A edição de 77 páginas destaca a era das revistas pulp dos anos 1930 e 1940, quando floresceu a literatura de gênero nos EUA. A edição traz contos de Mírian Santiago e Cecília Torres Nogueira, poesia de Cristiane de Mesquita, e entrevista os escritores Fernando Costa (Quem educa meu filho?), Monny Esmerallda (Saga Liberté), Anderson Borges Costa (O livro que não escrevi), Roberto Martins de Souza (AIDS/HIV e outras DSTS), George Ornellas (Amores e crimes), José Paulo Lanyi (Deus me disse que não existe) e o ilustrador Fred Macêdo, conhecido pelas ilustrações dos livros da coleção Sagas da editora Argonautas que também assina a capa desta edição. Traz ainda artigos e crônicas de Rafael Botter, Eudes Cruz, Sérgio e Cida Cimka, além do próprio editor.
Conexão Literatura é gratuita e pode ser baixada aqui. Edições anteriores também estão disponíveis.

Trasgo 16

Está disponível o número 16 da revista eletrônica Trasgo, editada por Rodrigo van Kampen, totalmente dedicada à produção nacional de ficção fantástica.
A edição, que tem 104 páginas em sua versão pdf, traz contos e novelas de ficção científica, fantasia e terror escritos por Sandro G. Moura, Anna Fagundes Martino, Bruna Nora, Carolina Menegotto, Leonardo Maran Neiva, Vimala Ananda Jay, além de uma galeria com ilustrações de Jean Milezzi, que também assina a capa. Todos os artistas publicados são entrevistados na edição.
Trasgo pode ser lida e baixada aqui, nos formatos epub, mobi e pdf, bastando para isso compartilhar a informação nas redes sociais. Edições anteriores também estão disponíveis.
Trasgo aceita submissões e os trabalhos publicados são remunerados.